Галина Коваленко
Скромный кинооператор Питунин перевоплощается в Пушкина – чтобы не дать поэту умереть. Фото Виктора Дмитриева с сайта www.red-torch.ru
В Петербурге прошел XV фестиваль моноспектаклей, учрежденный театром-фестивалем «Балтийский дом» и посвященный 70-летию со дня рождения мастера этого жанра Юрия Томошевского, безвременно трагически ушедшего из жизни. С благословления Товстоногова, в театре которого он служил, Томошевский создал в подвале на Морской улице «Театр одного актера», где сыграл свои знаменитые моноспектакли, с которыми объехал весь мир: «Старуху» Хармса, «Блистательный Санкт-Петербург» Николая Агнивцева.
Фестиваль моноспектаклей проходит в два этапа. Первый, петербургский, показал возрастающий интерес к жанру – как у актеров, так и у публики. Второй этап расширил географию участников: со своим творчеством познакомили мастера из городов России, Абхазии, Дании.
Артист театра «Красный факел» Андрей Яковлев стал лауреатом фестиваля, представив моноспектакль по известной драматической повести Михаила Хейфица «Спасти камер-юнкера Пушкина». Пьеса написана от лица Миши Питунина, нерадивого ученика школы имени Пушкина – наследницы Царскосельского лицея, где учился сам поэт. После окончания восьмилетки Питунин стал ничем не примечательным студентом кинотехникума, отбыл службу в армии и превратился в среднестатистического советского человека, из тех, кого презрительно называли «совками».
С безмолвного появления узнаваемой фигуры Пушкина в пальто и цилиндре с пистолетом в руке мгновенно всплыло полузабытое имя Владимира Яхонтова, творца театра одного актера. Это особый тип театра, в котором создание полнокровных образов значит больше, чем на драматической сцене: их рождает один человек. А первая фраза, произнесенная человеком в затрапезной одежде: «Пушкина я возненавидел еще в детстве», подтверждает, что интуиция не подвела. Вдумчивая режиссура Полины Гнездиловой с первых минут высветила внутренний образ лирического героя с интенсивной душевной жизнью. Он восстает против Пушкина в понятии «воспиталок и училок», не сразу поняв, что происходит в его собственной мятежной душе. Богатый подтекстом монолог актер вскрывает даже на уровне передвижений героя по Петроградской стороне, чью красоту он, выросший в Ленинграде, чутко воспринимает. За перечислением таких мест, как Каменноостровский проспект, Большая Невка, Черная речка встает Петербург Пушкина, постепенно становившийся и Петербургом Питунина.
На этом фоне материализуется главная метафора спектакля – картина «Дуэль Пушкина с Дантесом 27 января 1837 года», сюжет которой хочет изменить Михаил Питунин: Пушкин должен остаться живым. Это становится смыслом его жизни. Его первая любовь, начинающая художница Лерка, поворачивает его к поэзии Пушкина. О своей любви он говорит ей пушкинскими строками: «Все в ней гармония и диво…». Лерка отказывается ждать его возвращения из армии и дарит ему на память свою картину «Михаил Питунин спасает камер-юнкера Пушкина», на которой Пушкин остается живым. Через эти, казалось бы, нехитрые житейские перипетии Андрей Яковлев раскрывает сложную метаморфозу душевной жизни своего героя, не вписавшегося сначала в школьную систему и затем в порядки 1990-х. Его квартира на Петроградской стороне приглянулась «новым людям», и его «убирают».
Михаил Хейфец дал подзаголовок своей драматической повести «История несостоявшегося подвига». В спектакле же состоялась личность петербуржца, которую воплотил Андрей Яковлев в классическом жанре театра одного актера.
Санкт-Петербург
