0
151

18.03.2026 20:30:00

С преувеличенной осторожностью

«Русский Рембо» Александр Эртель и его уход от литературы

Тэги: проза, артюр рембо


10-15-2480.jpg
Писатель – это корова. Казимир Малевич.
Корова и скрипка. 1913. Русский музей
Если меня спросить, кого можно назвать «русским Рембо», то отвечу не задумываясь: Александра Эртеля. Да-да, того самого автора «Гардениных», романа, нашумевшего на рубеже 80–90-х годов XIX века. Хвалили его не только критики, но и великие. Лев Толстой, например: «Несмотря на нездоровье и занятия, начав читать эту книгу, я не мог оторваться, пока не прочел всю и не перечел некоторых мест по нескольку раз. Главное достоинство, кроме серьезности отношения к делу, кроме такого знания народного быта, какого я не знаю ни у одного писателя, кроме сильной, часто как будто не сознаваемой самим автором, любви к народу, который он иногда хочет изображать в темном свете, – неподражаемое, не встречаемое уже нигде достоинство романа, это удивительный по верности, красоте, разнообразию и силе народный язык. Такого языка не найдешь ни у старых, ни у новых писателей». Вот так! Или Бунин: «Он теперь почти забыт, а для большинства и совсем неизвестен. Удивительна была его жизнь, удивительно и это забвение. Кто забыл его друзей и современников – Гаршина, Успенского, Короленко, Чехова? А ведь, в общем, он был не меньше их, – за исключением, конечно, Чехова, – в некоторых отношениях даже больше».

Но дело, конечно, не в высоких оценках Эртеля, а в особенностях его биографии. Напомню, Артюр Рембо родился в 1854 году, а Эртель – через год, в 1855-м. Первое совпадение. Второе важнее: оба бросили писать. Рембо – так в девятнадцать лет, Эртель – ближе к сорока. После «Гардениных» (вышли в 1889 году) он не смог удержаться на взятом уровне и завязал с писательством.

Эртель родился в семье управляющего поместьем, сам служил таковым с юных лет, на несколько лет, открыв для себя литературу, уехал в Петербург, но в итоге вернулся на Воронежскую землю и продолжил управлять чужими имениями. Попытка самому стать хозяином не удалась: «…я, считавшийся дельным хозяином в чужом богатом имении, оказался никуда не годным в своем маленьком». Этим он повторил путь Рембо, у которого разочарование в литературе наступило гораздо быстрее. Французский поэт после скитаний по свету уехал в свой «Воронеж» – Африку, где и занимался торговлей десять лет без особенных успехов, пока не скончался от последствий жаркого климата. Эртель умер тоже сравнительно рано, пятидесяти двух лет.

И Рембо и Эртель демонстрируют крайнее проявление известного феномена отхода от литературного творчества. Другие, бросив писательство, работают при редакциях, преподают и т.д., но вот чтоб так решительно променять музу на торговлю или сельское хозяйство, такое бывает очень редко.

Примеров молчания известно немало. Адам Мицкевич после «Пана Тадеуша» ничего более не сочинял с 1834 года до своей смерти в 1855-м (за единственным исключением 1839–1840, когда создал очень краткий «лозаннский цикл»). Блок умолк в 1916 году, сочинив после лишь «Скифов» и «Двенадцать», не считая немногих стихов «на случай». 

Но все они не уходили от литературы, Мицкевич читал о ней лекции, Блок переводил. А Рембо и Эртель решительно изменили свою жизнь. Француз, конечно, наиболее радикально, вообще оборвав любые связи с литературными кругами и полностью вычеркнув поэзию из своей жизни. Эртель, уйдя в хозяйство, все-таки не превратился в затворника, встречался с молодыми писателями, как с тем же Буниным, рассуждал о многом в письмах.

Письма же Рембо родным и деловым партнерам поражают своей сугубой практичностью – так бы мог писать любой купчишка. В них нет ни малейшего намека на нечто высшее, на то, что их автор когда-то был поэтом. Сплошное нытье о коммерческих незадачах, жалобы на здоровье, максимум философии – констатация разочарования в жизни.

Что их разделяет, так это то, что Эртель все же дает объяснение своего молчания, как в письме к дочери Наталии в 1903 году: «…что касается писания повестей и рассказов, то, во-первых, этих штук и без меня множество пишут – и многие пишут так, как мне не написать. Во-вторых, я не совсем уверен, что такие штуки очень нужны, раз есть Достоевские, Толстые, Тургеневы, Чеховы. В-третьих, свойство и характер моего писательского дарования всегда были «антицензурны», то есть меня всегда влекло к общественным и политическим темам, а не психологическим, в России же  этого касаться можно с такою преувеличенною осторожностью, что получается какая-то слабая дребедень…» Рембо же нигде и никогда никому не пояснил внятно причины своего литературного самоубийства. А свидетельства «мемуаристов» – штука ненадежная.

Меня такие вещи всегда очень интересовали, ведь литературный талант – проявление особого устройства физиологии и психики, нервной системы при соответствующих социальных условиях. Как он может исчезнуть или перестать проявляться? Что происходит в организме? Какие отделы головного мозга поражаются и чем? Или некие гормоны перестают вырабатываться?

С этим же связано другое, куда более широкое явление – угасание таланта. Если Тютчев или Ахматова с юности до старости пишут «хорошо», то есть примерно на одном уровне, пусть, может, стилистически различаясь, как тот же Пастернак, но не теряя гениальности, то мой любимый Бальмонт после 38 лет впадает в страшную графоманию, плодит множество бездарных стихотворений. И таких, как он, едва ли не большинство среди поэтов

Но вот чтоб совсем отказаться от литературного творчества... Даже Толстой после «сдвига по фазе» не отказался. И Гоголь. Помнится, я разговаривал с поэтом Максимом Лаврентьевым на эту тему, спрашивал, как он может подолгу не писать стихов. Не помню точно, что он ответил, кажется, что-то вроде «не чувствует позыва», почти как Блок в свое время сказал, что не слышит «музыки мира».

Не знаю, для меня это звучит странно. В моем представлении поэт (писатель) подобен дойной корове, которая, если она здорова, не может не приносить молока, и, чтоб ей не распирало вымя, ее нужно доить. Если ты не слышишь музыки времени, то и пиши о том, что не слышишь.

Для Рембо поэзия всегда являлась средством, а не целью. Так что, возможно, разочаровался он не в себе, а в избранном инструменте. Не стоит забывать, что литературой он занимался три года, и то урывками, так что для него это был не более чем эпизод. Что до Эртеля, то восторги Толстого и Бунина представляются преувеличенными. Его «народный язык» – не вполне удачная попытка записи устного просторечия, против чего предостерегал еще Чехов, мол, не стоит злоупотреблять «таперича» и «чавой-то». И он правильно оценил себя скорее как публициста, а не новеллиста. Чем быть заурядным писателем-народником, действительно лучше управлять громадным имением.


Читайте также


Когда началась перестройка

Когда началась перестройка

Ольга Камарго

Андрей Щербак-Жуков

Переосмысление прожитого и однажды уже осмысленного

0
3354
Перекур

Перекур

Евгений Лукин

От Земли до Плутона – огородами

0
676
Шок для героя

Шок для героя

Александр Карпенко

Повесть о нелинейности бытия и вторжении в жизнь измененного сознания

0
574
Где судьба, а где злой рок

Где судьба, а где злой рок

Дмитрий Лушин

Двадцать четыре пути, отмеченные звездами

0
782