В картинах Сергея Краснова выстраивается фантастический мир.
Иллюстрация из книги
Если слово «поэзия» добавить к любому понятию, оно сразу обретает оттенок нежности, мягкости, чего-то непременно позитивного, дающего надежду. Обычно сравниваются поэзия и проза, предметом дискуссий являются их сходства и различия, критерии их идентификации как литературных форм. С первых страниц книги «Полет навигатора» слово «поэзия» применяется в отношении изобразительного искусства. Справедливо, ведь поэзия – это обозначение всего одухотворенного, применимое буквально ко всему, что включает в себя духовность и созидательную ноту: поэзия отношений, жизни, труда, пути, воспоминаний, пейзажа, материнства, одиночества, встреч и прощаний…
Книга посвящена памяти художника Сергея Краснова (1948–2020), академика Российской академии художеств, народного художника Башкортостана. В ней отчетливо прослеживаются две темы – тема живописи, которую Леонардо да Винчи называл «немой поэзией», представленная иллюстрациями – работами художника; и тема человека, раскрывающаяся в воспоминаниях о нем. Теплые слова чередуются с картинами, которые говорят языком искусства.
Личность, жизненный путь, творческие устремления Краснова складываются из мозаики очерков, из посвященных ему стихов. Он дружил с поэтами – его мастерскую навестил приезжавший в Уфу Евгений Евтушенко, в ней не раз гостил метаметафорист Иван Жданов. В книгу вошли тексты девяти авторов: Рашиды Красновой – журналиста, жены художника; Иосифа Гальперина – поэта, прозаика, журналиста; Ивана Жданова – поэта; Льва Карнаухова – екатеринбургского художника, поэта; Владимира Лобанова – скульптора; Евгения Вятича (Мельчарик) – художника по металлу; Александра Радашкевича – поэта, эссеиста, переводчика; Бориса Романова – поэта, историка литературы, автора книг о Данииле Андрееве, автора «НГ-EL»; Айдара Хусаинова – поэта, драматурга, переводчика, которого знают далеко за пределами Башкортостана. Примечательно, что, несмотря на большие достижения Краснова в области изобразительного искусства, для друзей и близких он в первую очередь – хороший, открытый человек. Перелистывая страницы, начинаешь понимать, что если бы он вовсе не был художником или был бы не так успешен, слова о нем не стали бы холоднее. Даже рассказы о картинах, о замыслах и их воплощении связаны с воспоминаниями о дорогом человеке, не переходят в область отвлеченного искусствоведения. Тот, кто раскроет книгу, получит возможность оценить искусство художника самостоятельно, свободно, без навязанных авторитетами оценок. «Полет навигатора» можно рассматривать и как альбом избранных работ.
|
|
Полет навигатора. Поэтический венок Сергею Краснову / Сост. Рашид Краснов.– Уфа: Печатный двор, 2025. – 60 с. |
В картинах очевидна склонность их создателя к точности линий, к строгости пересечений, уважение к геометрической форме, к построению перспективы. Аскетизм, сдержанность колорита, серебристые, золотистые цвета. Летящие над землей лесные острова и удивительны, и по-доброму привлекательны. Перекликаются со сказкой Степана Писахова «На Уйме кругом света», где летит по небу деревня Уйма: «Уйму ветрами вызняло высоко над землей. С той высоты широко стало видать…». Фантастические картины Краснова вызывают радостное удивление и необыкновенное состояние сказочной невесомости. В них нет тяжести – нет зла и страха.
Сергей Краснов родился в Уфе, жил и работал в Уфе, и хотя учился в Москве у таких мастеров, как Евгений Кибрик и Орест Верейский, весь жизненный путь связал с родным городом, своим и своего знаменитого земляка-художника Михаила Нестерова. Зная биографии обоих, нельзя не отметить в них общее: бескорыстность, добросовестность и ответственность в работе, честность в самооценке. Но у каждого свой творческий почерк, каждый по-своему узнаваем. В этой связи именно словами из письма Нестерова хочется закончить рассказ о книге: «Я называю художником того лишь, кто имеет «индивидуальность», следовательно, и правду художественную я признаю «индивидуальной», и дело гения или таланта навязать, заставить людей верить в его личную правду, а не условную... Думаю, что всякая деятельность освещенная талантом, непременно субъективна». Ведь художник не умеет обманывать - или он не художник.

