Башкирский "Нур" показал в Москве две знаковые постановки

Сцена из спектакля «Деревенские стиляги». Фото предоставлено пресс-службой театра

В Москве прошли гастроли Уфимского государственного татарского театра «Нур» – одного из лучших национальных театров России. Театр – постоянный участник федеральной программы «Большие гастроли» и в ее рамках показывает спектакли в разных городах России. «Нур» постоянно участвует в фестивалях в Башкирии, Татарстане и других регионах России. Спектакль театра «Гора» по роману Ильдара Юзеева – номинант фестиваля «Золотая маска», 2 мая его сыграют в Москве на основной сцене Театра им. Вахтангова. Сейчас же театр привез в столицу две свои знаковые постановки.

На сцене Театра мимики и жеста показали музыкальный спектакль «Галиябану» классика Мирхайдара Файзи и комедию «Деревенские стиляги» Нажиба Асанбаева. Театр не прогадал: обрушившиеся на столицу экстремальные снегопады и мороз не помешали аншлагам. Спектакли играли на татарском языке с синхронным переводом.

Гастроли удивили не только выбором пьес, хотя и «Галиябану», и «Деревенские стиляги» для русскоязычного зрителя редкость, ставили их в основном в Татарстане и Башкортостане. Обе связаны с традициями татарского театра, где особое место занимают музыкальные спектакли. В них неотделимы друг от друга драматическая история, песни и танцы, как в американском мюзикле, возникшем в другой части планеты. Это связано с особенностью татарского менталитета: эмоции, радость или горе, людям проще выразить не словами, а в песне. А еще «Нур» удивляет стилем актерской игры, непохожим на тот, к чему мы привыкли. Актеры играют характеры и состояния своих героев без тени постмодернистской иронии, поют и танцуют, как заправские профессионалы. Пока идет спектакль, следишь не за режиссерскими построениями, а за жизнью, искренне прожитой на сцене.

В названии «Галиябану» Галия – имя юной главной героини, «бану» в переводе с татарского «девушка». Она любит деревенского парня Халила, но родители хотят выдать ее замуж за богатого Исмагила. Режиссер, взявшийся за постановку этой истории, напоминает тяжелоатлета, замахнувшегося на неподъемный вес. Ведь эту татарскую классику ставили и ставят постоянно, она идет и в Татарстане, и в Башкирии.

Но вес взят: главный режиссер театра Азат Зиганшин трактует «Галиябану» как миф – вечный и всегда актуальный. Наивные диалоги драматурга обрели театральную плоть и кровь. По замыслу художника Даяна Тувалева действие происходит в условном пространстве (сценический круг вращается, вынося то мост с арками, то колодец, то бедно убранную комнату), но чувства героев современны и по-настоящему волнуют.

Влюбленные – Галиябану (Гульназ Биктимерова) и Халил (Вильдан Мисбахов) безоблачно счастливы. Как робко и в то же время нежно они прикасаются друг к другу, смотрят, поют дуэтом народные песни под живую музыку оркестрика, разместившегося возле сцены. Между влюбленными возникает особая, не поддающаяся описанию химия! Веришь, что у них романтическая и чистая первая любовь. Состояние, когда человек еще не совсем понимает, что с ним происходит, но уже знает, что любит. Нежная наивная Галия, как и светлый и неискушенный Халил, верят, что скоро поженятся. Жанр спектакля театр определил как мелодраму, но в радостном и светлом первом акте немало комических моментов. Родители героини Бадри (Махмуд Фатыхов) и Галимабану (Резида Зарипова) не умеют читать и по буквам комично разбирают имя автора письма, найденного у дочки. Выход колоритной свахи Бодиги (Айсылу Гумерова) – спектакль в спектакле. Вообще-то она пришла сватать Галиябану за Халила. Но, уловив лисьим чутьем, что родители ждут другого жениха, «перестраивается» и договаривается о свадьбе, не упомянув, кто ее прислал. Заботясь о выгоде, она устраивает представление, «задремав» на лавке и «проснувшись» от шороха денежных купюр. И уходит, прихватив с собой вышитые полотенца. Думая, что Галию просватали за Халила, их друзья, деревенские парни и девушки, радуются и устраивают маленький праздник с песнями и танцами (талантливый хореограф Чулпан Аскарова). Парень в шутку стаскивает с плеч девушки платок, остальные перебрасывают его друг другу, девушки пытаются поймать.

После антракта стиль действия до неузнаваемости меняется: появился богатый Исмагил (Айнур Баянов), задумавший взять Галию в жены. У него хищная внешность, он уверен, что деньги решают все, и чувствует себя хозяином жизни. Встретив Галию у колодца, Исмагил срывает с ее головы шаль, его помощники перебрасывают платок друг другу, девушка мечется, прикрывая рукой макушку и пытаясь поймать скомканную шаль. В повторившейся игре с платком уже не шутка, а открытая агрессия, попытка обесчестить Галию: в исламе женщина не может ходить с непокрытой головой. В финале, когда мгновенно повзрослевшая Галия в отчаянии поет над телом убитого Халила, многие зрительницы вытирали слезы.

Второй спектакль – комедия «Деревенские стиляги» Асанбаева в постановке Зиннура Сулейманова – начался до входа публики в зрительный зал. Оркестр играл в фойе, и многие с удовольствием потанцевали. Выбрав комедию, написанную в 1975 году, но так и не поставленную, режиссер подредактировал ее текст, убрал моменты, связанные с идеологией, и «слишком высокопарные рассуждения». Возможно, драматург критиковал стиляг, но спектакль вовсе не об этом. В нем немало ярких красок, сильных чувств, смешных и ударных моментов, как и полагается в мюзикле. Прибыв в деревню, Айдаров (Айдар Хуснутдинов) – парень в брюках-дудочках, жилете и рубашке яркой расцветки, перескакивает по доскам настила, уложенного поверх сельской грязи, словно цапля с кочки на кочку. Айдаров назначен руководителем местного клуба и собирается «расшевелить» колхозников. Приезд Юзум (Чулпан Раянова) – красотки с тончайшей талией, в платье с пышной юбкой-колоколом, местные доярки воспринимают как вызов, надевают такие же и сменяют косички на высокие прически. Вслед за ними превращаются в стиляг парни. Днем все работают в колхозе, а вечерами, преобразившись до неузнаваемости, поют и танцуют буги-вуги. Художник Полина Емельянова создала на сцене два мира: клуб с изящными бамбуковыми шторами противопоставлен деревенским улицам с высокими заборами. Художник по костюмам Наталья Степанова придумала сногсшибательные платья для девушек и стильные наряды для парней. Никто не борется с этими стилягами. К ним даже присоединяется местный азартный дедушка Ардуан (Махмут Фатыхов), он тоже лихо пляшет буги-вуги. Благодаря фантазии режиссера, его доброй иронии, отличным актерским работам, живой музыке, стильным танцам (исполнители здесь сами себе кордебалет!) на сцене возникает эффектное и запоминающееся зрелище. А еще этот спектакль ненавязчиво напоминает зрителям о дружбе и чести, оптимизме и находчивости.